Explicación
Objetivo principal: Actividad como pasatiempo.
Contexto/Ubicación/Financiamiento: Nivel local. Su realización depende de voluntarios, no de la taquilla
Características: Participan aficionados y miembros de la comunidad. Responde a la carencia de infraestructura para la profesionalización integral
Objetivo principal: Presentación de resultados de programas y actividades escolares.
Contexto/Ubicación/Financiamiento: Instalaciones de la escuela. Podemos reconocer 5 variantes de teatro escolar:
1. Hecho por alumnos, se presenta a fin de curso o en fechas especiales.
2. El que realizan los grupos y artistas escénicos en instalaciones de las escuelas.
3. Producido por instituciones oficiales en recintos convencionales y las escuelas llevan a los alumnos.
4. El que promueve la escuela para cubrir las cuotas de promoción cultural entre alumnos, personal y padres de familia.
5. El que subvencionan y comisionan a las instituciones culturales oficiales para cumplir con los programas y planes nacionales de cultura y educación artística, en el marco de las políticas públicas vigentes.
Objetivo principal: Conseguir un mayor acercamiento con el público y alcanzar una mayor audiencia. Evitar la diferenciación de clases
Contexto/Ubicación/Financiamiento: Espacios abiertos y públicos (calles, plazas). Presupuestos limitados y recursos técnicos escasos.
Características: Dirigido a públicos que no frecuentan teatros. Los artistas deben llamar la atención y retenerla. Los eventos exitosos incluyen humor, sátira e interacción.
Objetivo principal: Ser una alternativa ante las grandes producciones. Ofrecer una experiencia exclusiva y casi personalizada.
Contexto/Ubicación/Financiamiento: Espacios cerrados pequeños. Reduce formatos y presupuestos.
Características: Pequeño formato. Reduce el número de ejecutantes y espectadores. La interacción con la audiencia suele ser íntima.
Objetivo principal: Buscar nuevas formas de expresión y organización tendientes a la innovación. Renovar géneros, estilos y estructuras con propuestas vanguardistas.
Contexto/Ubicación/Financiamiento: Utiliza técnicas, recursos y espacios alternativos y no convencionales.
Características: Demanda el dominio profesional. Busca trascender y practicar todos los conocimientos y habilidades necesarios en la escena.
Objetivo principal: Producir, exhibir y promover la cultura a través de las artes escénicas a nivel profesional, como forma de servicio público.
Contexto/Ubicación/Financiamiento: Subsidiado por el Estado. Presupuestos públicos (locales, municipales, estatales o nacionales). Se realiza en espacios oficiales.
Características: Es un modelo de producción permanente. Los contenidos, presupuestos y procesos suelen ser controlados por las instituciones. Responde a las políticas culturales vigentes.
Objetivo principal: Servir o formar parte de un proyecto con fines publicitarios para la venta u ofrecimiento de un producto o servicio.
Contexto/Ubicación/Financiamiento: A menudo involucra a una agencia de publicidad que funge como puente de comunicación entre "la marca" y el productor o director.
Características: Hechos escénicos cuyo objetivo es la promoción comercial.
Objetivo principal: Fomentar la participación y desarrollo cultural de grupos específicos dentro de una comunidad, impulsando la colaboración creativa y el fortalecimiento social.
Contexto/Ubicación/Financiamiento: Contextos locales o territoriales, con financiamiento que puede provenir de instituciones públicas, organizaciones sociales o autogestión comunitaria.
Características: Participación horizontal y colectiva, la creación artística como proceso colaborativo, y un fuerte compromiso social, con énfasis en la inclusión y la democratización cultural.
Objetivo principal: Ofrecer un servicio cultural para mejorar la calidad de vida de estudiantes y profesorado. Ejercer un efecto positivo entre la ciudad y las aulas.
Contexto/Ubicación/Financiamiento: Fundamentalmente en recintos universitarios. Abierto al público.
Características: Realizado por estudiantes y profesionales. Combina repertorios contemporáneos y clásicos. Su promoción estratégica busca que su público rebase el ámbito universitario.
Objetivo principal: Promover el protagonismo de las personas. Instrumento para la participación en la transformación de la realidad y el tejido social.
Contexto/Ubicación/Financiamiento: Activación en zonas de marginación o poco acceso. Combinación de agentes culturales.
Características: El arte como herramienta transformadora que facilita la gestión y resolución de conflictos pacíficamente. Lo más importante es el proceso, no el producto final. El público se convierte en beneficiario (democratización cultural). El arte es instrumento de inserción social.